Festa do Colono Alemão em Petrópolis - RJ

  Palácio Quitandinha 

                A 27ª Bauernfest – Festa do Colono Alemão está chegando. Em homenagem aos colonos germânicos que chegaram em 1845, a festa acontece entre os dias 24 de junho e 03 de julho, no Palácio de Cristal e arredores. A parceria entre a Fundação de Cultura e Turismo de Petrópolis com o Clube 29 de Junho, mais uma vez será a garantia de sucesso da segunda maior festa alemã do país. A edição de 2016 trará para os dez dias do evento, o que de melhor a Bauernfest nos oferece: danças e música folclórica, culinária típica, atrações culturais, diversão para toda a família e muito chope!

              Uma das novidades será a utilização da Praça da Liberdade. Além das tradicionais barraquinhas de comidas e bebidas, será montado oKindergarten, um espaço de lazer voltado para crianças e um palco para apresentações de dança folclórica e outras atrações culturais. A Casa da Educação Visconde de Mauá vai receber o Restaurante e o Mercado Germânico com café do colono e produtos gastronômicos artesanais, feitos por descendentes dos imigrantes germânicos. Na parte superior da Casa, os jovens terão uma programação especial com DJs no Espaço Tanzen.

              A programação cultural é intensa e variada, recheada de atrações, como apresentações de danças folclóricas, orquestras, corais, bandas marciais, hora do conto, encenação teatral, bailão com bandas germânicas, cinema com temática alemã e o tradicional concurso de chope a metro. Na Vila Germânica, artesanato local e no Moinho, souvenires.

              O patrocínio é da Cervejaria Bohemia e o espaço Deguste vai oferecer as melhores cervejas artesanais da cidade. Participarão do evento, empresas locais com produtos típicos da culinária alemã, tradicionais barraquinhas da festa e três food trucks com comida especializada.

 O tradicional desfile acontece no primeiro (26/06) e no último domingo (03/07) do evento. O desfile terá um novo trajeto que começará, às 11h, na Praça Visconde de Mauá (em frente ao Museu Imperial), seguindo pela rua da Imperatriz, avenida Tiradentes, avenida Koeler, finalizando na Praça da Liberdade.

O Senac vai promover oficinas de culinária alemã. O trenzinho que faz o transporte entre a Praça D. Pedro e a festa também está garantido.

Confira a programação no site: www.petropolis.rj.gov.br/fct 

PATO FU NO SHOW NÃO PARE PRA PENSAR

Décimo disco de estúdio do Pato Fu, mistura guitarras e bateria “pé na porta” com tempero de dance music. A banda apresenta o novo trabalho em turnê que passará pelo Rio de Janeiro, São Paulo, Novo Hamburgo e Porto Alegre

             “Não Pare Pra Pensar”, novo álbum do Pato Fu, pra tocar. É, os mineiros estão de novo em ritmo de festa e rockão pesado. Com realização da Opus Promoções,Rotomusic & Malab Produções e Ministério da Cultura, a turnê passará pelo Rio de Janeiro, dia 30 de junho (Teatro Bradesco Rio/RJ); São Paulo, dia 1º de julho (Teatro Bradesco São Paulo/SP); Novo Hamburgo, dia 28 de julho (Teatro Feevale/RS) e Porto Alegre, dia 29 de julho (Teatro do Bourbon Country/RS). O disco tem participação especial do cantor Ritchie, inglês radicado no Brasil, autor do clássico “Menina Veneno”, hit dos anos 80. Ele canta com Fernanda a música “Pra Qualquer Bicho”. “Sempre gostei dele. Já cantei ‘Voo de Coração’, gravamos ‘Pelo Interfone’. Ele sempre tem ido aos nossos shows no Rio. É um cara talentoso e bacana demais. Veio aqui pra BH gravar e comer uma comidinha mineira caprichada. Tanto ele quanto eu gostamos de inventar vocais, então foi ótimo!”, conta Fernanda, sobre a parceria.

SERVIÇO:

PATO FU no show NÃO PARE PRA PENSAR

RIO DE JANEIRO (RJ)

30 de junho

Quinta-feira, às 21h

Teatro Bradesco Rio (Avenida das Américas, 3900 – loja 160 do Shopping VillageMall – Barra da Tijuca)

www.teatrobradescorio.com.br

Lei Federal de Incentivo à Cultura

Ministério da Cultura, Governo Federal – Brasil, Pátria Educadora

INGRESSOS

Setor	Valor
Frisas	R$ 50,00
Balcão Nobre	R$ 50,00
Plateia Alta	R$ 100,00
Camarote	R$ 140,00
Plateia Baixa	R$ 140,00

A mostra no espaço cultural Casa Amarela é resultado de quatro anos de pesquisa sobre as sensações causadas pelo luar

                  O artista baiano Edgard Oliva inaugura neste fim de semana exposição de fotografias obtidas sob a luz da lua cheia. A mostra intitulada “Lumina luna” é o resultado final da pesquisa de doutorado realizado na Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de janeiro. A abertura é dia 11 de junho (sábado), às 18h, no espaço cultural Casa Amarela, em Santa Teresa. A defesa de tese “Lumina luna: paisagens poéticas”, também aberta ao público, está marcada para o dia anterior (dia 10), às 10h, no mesmo local.

                Após quatro anos de estudos sobre o processo da percepção e sensações provocadas pela experiência de estar sob a condição da luz da lua cheia, o artista e professor de fotografia da Escola de Belas Artes da Universidade Federal da Bahia traz a público mais uma exposição individual na qual mostrará os resultados práticos da sua pesquisa. A mostra é composta de 19 imagens que buscam uma mediação entre paisagem lembrança, paisagem memória e paisagem poética, conceitos tratados e desenvolvidos no contexto da investigação teórico-prática.

No período de realização de seu doutorado, Oliva mostrou, em diversas ocasiões, o processo do trabalho. Em 2013, antecipou os resultados da investigação sobre a luz da lua em individual na Casa Amarela. O artista participou também de outras mostras, a exemplo da exposição Espectros Contemporâneos, no Festival de inverno de Nova Friburgo, da mostra RE-lugares, em Visconde de Mauá, além de duas exposições em Portugal, uma na galeria Morgados de Pedrigosa, Aveiro, durante Poetik + ∞, outra na mostra Praxis e Poiésis 1.2.9., no Museu de Aveiro.

                Agora, Edgard Oliva traz, para o público carioca, fotos inéditas de sua pesquisa doutoral, orientada pelo Professor Doutor Celso Pereira Guimarães, investigação que não se encerra com a defesa da tese, promete continuar por muitas luas.

Paixão inspira musical

                                            Elogio da Paixao / Foto: Rodrigo Turazzi

O Teatro do Centro Cultural Correios Rio de Janeiro, está em cartaz, com  o espetáculo “Elogio da Paixão”, que brinda o público com algumas das canções imortais de Vinícius de Moraes e Tom Jobim. Diferente dos musicais tradicionais, a apresentação desloca sua ênfase para a dramaturgia, contando uma história original, que celebra a beleza de se viver com o máximo de intensidade e paixão.

Na trama, um ator de 60 anos (Charles) contrata um escritor de 29 anos (Daniel) para escrever aquele que seria seu último espetáculo: uma peça de teatro que faça apologia à paixão. Charles, interpretado por Adriano Garib, é irreverente, intenso, foi casado nove vezes e é movido por irresistíveis paixões. Ator de carreira bem sucedida no teatro, encontra-se com a saúde debilitada devido aos anos de excessos, e com dificuldade de conseguir trabalho.

Já Daniel, personagem de André Arteche, é um jovem e promissor dramaturgo, típico intelectual que não acredita em amor, nem nos códigos românticos que nortearam a vida do ator, até que entra em cena a filha de Charles, Fabiana, interpretada pela atriz Mariana Palha. Daniel se encanta irremediavelmente pela linda mulher, que cuida do pai com extrema dedicação, marcando o musical por unir a filosofia de Nietzsche à vida e obra do poeta e compositor carioca Vinícius de Moraes.

“Elogio da Paixão” está em cartaz até 5 de junho, de quinta-feira a domingo, às 19h. O Teatro do Centro Cultural Correios está localizado na Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro (RJ). Os ingressos custam R$ 20 e podem ser adquiridos na bilheteria: (21) 2219-5165 – de terça-feira a domingo das 15h às 19h.

Fonte: Centro Cultural dos Correios

VIVA RAUL

Musical

         Para os amantes de Raul Seixas o Teatro Bradesco Rio (Avenida das Américas, 900 – loja 160 do Shopping VillageMall – Barra da Tijuca) apresentará o musical Viva Raul no dia 13 maio. Que fará um passeio por toda a carreira del Seixas, relembrando desde o impacto inicial como artista solo até seus últimos hits já no fim dos anos 1980, como “Cowboy fora da lei”.

          O repertório organiza quase três dezenas de canções, entre grandes sucessos e favoritas dos fãs, mostrando as diversas facetas do artista: o roqueiro, o filósofo, o compositor privilegiado, capaz de gerar mágica com um violão e uma guitarra acústica. Tudo com uma cara de Brasil (e de Nordeste) que nenhum de seus grandes ídolos, como John Lennon ou Frank Zappa, seria capaz de imaginar. Renato Ignácio, antes de ser ator e cantor, já era fã da obra de Raul. Ele encarna o ídolo em todos os aspectos, da semelhança física ao jeito de falar e cantar. Os gestos, trejeitos e a maneira de tocar o violão foram estudados até que a representação atingisse o máximo da perfeição.

Duração: 90 min.

Classificação: Livre

SERVIÇO:
Dia 13 de maio
Sexta-feira, às 21h30
Teatro Bradesco Rio (Avenida das Américas, 3900 – loja 160 do Shopping VillageMall – Barra da Tijuca)www.teatrobradescorio.com.br

INGRESSO

Setor	Inteira	Meia-Entrada
Frisas	R$ 60,00	R$ 30,00
Balcão Nobre	R$ 80,00	R$ 40,00
Camarote	R$ 100,00	R$ 50,00
Plateia Alta	R$ 120,00	R$ 60,00
Plateia Baixa	R$ 150,00	R$ 75,00

Festival 

Realizado há 13 anos consecutivos em cidades históricas do Brasil, o MIMO, maior festival de música instrumental do país com programação inteiramente gratuita e que aposta tanto em nomes consagrados quanto nas novas tendências da música mundial, terá sua primeira edição na charmosa Amarante, na região do Porto, entre 15 e 17 de julho de 2016. Com conceito único, por lançar um novo olhar sobre o patrimônio histórico-cultural, tendo a arte como estímulo sensorial, o MIMO chega a Portugal com a mesma essência que encanta anualmente 130 mil espectadores no Brasil: concertos, exibição de filmes dedicados à cinematografia musical e uma expressiva etapa educativa.

Ron_Carter_photo_by_FortunaSung 

    Foi anunciado na terça-feira 10 no Museu Amadeo de Souza-Cardoso, na cidade de Amarante, Portugal, a internacionalização do MIMO Festival, que começa em 2016 nesta charmosa cidade na região do Porto.  O evento, fechado para a imprensa europeia, artistas, patrocinadores e autoridades, marcou o primeiro passo para a estreia internacional do festival, que há 13 anos consecutivos ocorre em cidades históricas do Brasil. Para Amarante, o MIMO levará mais de 33 concertos, filmes e encontros com artistas de referência internacional. Pat Metheny & Ron Carter, o brasileiro Tom Zé e o malinês Vieux Farka Touré são as primeiras atrações confirmadas de um lineup de luxo.
    Os patrimônios históricos que serão palco do MIMO em Amarante são as Igrejas  de  São Gonçalo e São Pedro, o Museu de Amadeo de Souza-Cardoso, o Parque Ribeirinho junto  ao  Rio  Tâmega,  o  Centro  Cultural  (antiga  cadeia),  a  Casa  da  Portela  e  a  Sala  Teixeira  Pascoaes. Todos receberão iluminação especial, umas das marcantes características cênicas do festival, valorizando a arquitetura e levando o público a uma experiência inesquecível.
    O MIMO Festival de Cinema selecionou para Amarante uma  mostra  especial  em  homenagem  aos  80  anos  do  artista  brasileiro  Tom  Zé. Ainda serão exibidos os melhores filmes apresentados nos últimos anos do festival no Brasil; e uma terceira mostra que reúne produções inéditas de diversas partes do mundo. Amarante viverá também a Chuva de Poesia, com milhares  de  versos  de  poemas  impressos  em  pedaços  de  papéis  coloridos a serem lançados do alto das torres de igrejas, numa homenagem a grandes  nomes da poesia portuguesa. Na etapa educativa do festival, haverá workshops, máster classes e palestras com os headlines da programação.
    Amarante, na Região Norte, reúne o Portugal histórico e o contemporâneo. A primeira edição do MIMO em território estrangeiro tem por objetivo construir, assim, este evento democrático, de acesso a toda a população, de forma contínua, a fim de que se torne uma marca para a cidade, que se destaca pelo turismo cultural.
   O MIMO Festival em Portugal tem como promotores a Turismo do Porto e Norte de Portugal (TPNP), a Comunidade Intermunicipal da Tâmega e Sousa (CIM) e a Câmara Municipal de Amarante, com a com participação financeira do Portugal 2020. A Fundação Millennium BCP é mecenas do Serviço Educativo.
   “Portugal está intrinsecamente ligado ao MIMO Festival, a partir da realização de concertos e
outras atividades em espaços marcados pela colonização portuguesa. A cultura luso-brasileira faz parte do conceito estético do MIMO desde a sua criação. Por isso, quando pensamos em internacionalizar o festival, Portugal foi o primeiro país para onde quisemos ir. A ideia surgiu em 2013 e começou a ganhar forma há um ano e meio com o apoio de nossos parceiros e sócios”, comenta Lu Araújo, criadora e diretora-geral do MIMO.
   Também Melchior Moreira, presidente da Turismo do Porto e Norte de Portugal, comenta: "Apoiamos desde o primeiro momento, este festival único. Entendo e defendo que os eventos são um dos produtos turísticos potenciadores de crescimento econômico e de notoriedade de uma região. Os números que temos associados aos grandes eventos que o Porto e o Norte têm recebido são exemplo disso mesmo. Temos tido aumento crescente da estadia média, o que representa um retorno a todos os níveis para o destino." 

                          Tom_Zé_by_AndreConti

Programação Brasil

    No dia 1 de junho, os realizadores do MIMO (Lu Araújo Produções e a Musickeria Corp) farão um evento no Rio de Janeiro, onde serão apresentadas as datas do festival nas cidades deParaty, Rio de Janeiro e Olinda e, ainda, as do Circuito MIMO Ouro Preto e Tiradentes, além dos primeiros artistas confirmados para o Brasil, em 2016. A festa acontecerá no espaço FM Hall, no Shopping Bossa Nova Hall, no centro do Rio.

 

     O MIMO Festival também tem novos patrocínios. Em 2016, além do Bradesco, que apresenta o festival há quatro anos, contará com a empresa de meios eletrônicos de pagamentos CIELO(líder do setor em toda a América). Outro motivo de comemoração é que o BNDES, mais antigo parceiro do MIMO Festival, completa 10 anos consecutivos de patrocínio.

Esculturas Hiperrealistas de Patricia Piccinini chegam ao Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB/ RIO)

                                                     zaqueu

Chegou a vez dos cariocas conhecerem as esculturas surrealistas da artista australiana Patricia Piccinini. A exposição "ComCiência" já pode ser visitada,com uma obra inédita criada especialmente para a mostra no CCBB Rio  até 27 de junho.

As criaturas "geneticamente" modificadas da artista transitam entre o híper e o surrealismo. O processo artístico de Piccinini para criar as esculturas deriva da pesquisa com biotecnologia e engenharia genética. Segunda a artista, as criaturas, apesar de estranhas e por vezes inquietantes, não são assustadoras. Em vez disso, é a sua vulnerabilidade que muitas vezes vem à tona, pedindo que o público olhe além de sua estranheza.

A grande novidade para a exposição no CCBB Rio são as duas novas obras que a artista decidiu incluir na temporada carioca. Uma delas foi pensada especialmente para a rotunda do prédio que abriga o centro cultural, no centro do Rio. Uma enorme escultura inflável com quase 25 metros de altura, presa ao teto, se projeta por todo o vão do espaço, e ao ser inflada, a escultura revela uma índia ajoelhada no chão. A proposta da artista foi criar uma forma ambígua, misto de vegetal e animal. A escultura estará em constante movimento, inflada e esvaziada em ciclos de 15 a 20 minutos. A obra será inaugurada no dia 29 de abril.

Outro destaque da mostra no Rio é a obra The Breathig Room, uma experiência imersiva e sensorial em um "quarto que respira". A intenção de Piccinini é que o público se sinta dentro de um corpo que passa por uma reação emocional, para isso, a artista criou um ambiente que integra estímulos visuais, sonoros e táteis.

As demais obras da exposição são as já famosas esculturas que passaram pelo CCBB São Paulo e CCBB Brasília. Seres repulsivos e sedutores, que causam incômodo e curiosidade, fazem o espectador refletir sobre seus próprios sentimentos e também sobre questões complexas como a imposição de padrões de beleza.

O público poderá ver de perto peças importantes da australiana, como a Big Mother (figura agigantada, que se assemelha a uma macaca e amamenta um bebê) e o The Conforter (uma menina toda coberta de pelos acalenta um pequeno ser, de pele macia e pés fofos como um bebê humano, mas que tem uma boca agigantada e sem olhos).

                                       O-golpe

                             O-tão-esperado

Serviço

"ComCiência" - Patricia Piccinini

A exposição fica em cartaz até 27 de junho de 2016

 Aberto de quarta a segunda, de 9h às 21h.

Onde: CCBB Rio - Rua Primeiro de Março, 66 - Centro.

Quanto: Entrada gratuita.

Mais informações: (21) 3808-2070 e http://culturabancodobrasil.com.br